Parede Elétrica

Cold Water Swimmers foi formado em Manchester no exato dia em que Mark E. Smith faleceu, 24 de janeiro de 2018. ‘Holiday at the Secret Lake’, seu primeiro álbum, foi lançado em 2021 e instantaneamente recebeu elogios rasgados da crítica especializada, em se tratando de bandas de Manchester, toda a atenção se faz urgente. Não se pode perder o timming e isso se torna valioso quando algum novo nome consegue quebrar a nostalgia provocada pelo pós-Oasis que ainda permanece por lá. Na fórmula do Cold Water Swimmers há o folk, há o garage rock e pitadas de post punk. Suas influências podem ter sido as mesmas que moldaram grande parte da cena Madchester, mas se difere do modelo — eles bebem e nadam em águas mais ancestrais, vão direto nas fontes. “In The Time It Takes For You To Say Goodbye”, novo single lançado mês passado, é o segundo deles no ano após “Were you even there” e em ambos o que se presencia é o amadurecimento e evolução artística. O que vi de diferente em “In The Time It Tak...

David Pattillo é tipo um herói da cena underground Nova Iorquina, daqueles que encarna uma aura similar ao panorama “Walk On The Wild Side”, exposto um dia por Lou Reed. Calçada imundas, pubs fétidos, juventude em caos, geração perdida, tudo certinho como manda a cartilha de época que marcou a história do rock. Com vários registros lançados e sempre ousando por praias diferenciadas, David decidiu enveredar, em 2022, por uma atitude de retrocesso investindo em um rock and roll sujo e indie sleaze. O recém-lançado single de “NYC Animal” é um prato cheio para de velhos fãs daquela Nova Iorque de 1977, grooves inspirados em Bowie, despreocupação lírica de Iggy Pop, a genialidade de LCD Soundsystem e Chuck Prophet e a leitura característica de Lou, o resultado disso cai como uma luva. Agora é aguardar que o novo disco chegue, a previsão é para este mês. Certamente não veremos mais o tradicional blues refinado que o revelou em canções estupendas como “Electrifield”, mas com toda certeza ...

Com certeza será muito difícil encontrarmos hoje uma banda que soe tão sixtie pop quanto os canadenses do The Lemon Twigs. “Any Time Of Day”, single lançado há poucos dias, traz o aclamado glam barroco dos irmãos Michael e Brian D’Addario cada vez mais nostálgico e suculento, uma volta direta a um passado inesquecível de nossa música. Há um mês, eles já haviam nos surpreendido com a sensacional “Corner Of My Eye”, uma das canções mais belíssimas lançada nos últimos tempos. Ambas as faixas certamente estarão presentes no novo álbum ‘Everything Harmony’, previsto para sair em maio. Caso você ainda não os conheça, vale lembrar que há dois trabalhos lançados entre 2016 e 2018, os ótimos ‘Do Hollywood’ e ‘Go to School’, mas o que vem pela frente, ao que tudo indica, vai bem além de tudo o que fizeram anteriormente. Fiquem de olho.

Jonathan Bree lançou na última quinta (9) o primeiro single de seu quinto álbum ‘‘Pre-Code Hollywood’’, trabalho que será lançado em abril deste ano. Idiossincrático, enigmático e estiloso, Jonathan segue sem revelar sua face em suas atuações, o que torna seu espetáculo único. O single - ‘‘Pre-Code Hollywood’’ - segue em sua tradicional sonoridade, com exceção de um maior uso de sintetizadores, o que, de certa forma criam uma atmosfera mais dançante a sua obra (não é pra menos, tem a participação mais que ilustre de Nile Rodgers do CHIC), embora de um jeito contido e sofisticado. Uma coisa fica bem perceptível, não trata-se daquele mesmo Jonathan Bree de originalidade sem igual presente em seus primeiros álbuns que revelaram canções como ‘‘You’re So Cool’’, há um grande risco desse novo trabalho cair em um lugar comum, mesmo que continue sendo tudo feito nos trinques.

Sensação do sinthwave californiano, o duo The Midnight está de volta e chacoalhando os esqueletos ao fundir sua batida nostálgica com a pegada glam, característica do Def Leppard e Scorpions da década de 80 em ‘Change Your Heart or Die’, o novo single deles. O The Midnight é formado por Tyler Lyle e pelo produtor, compositor e cantor Tim McEwan, ambos inspirados pela paixão que nutriam pela trilha sonora de Drive (filme americano de 2011). De 2012 para cá, já lançaram 3 álbuns e várias participações em projetos de retro wave como o Timecop1983, conquistando cada vez mais notoriedade no segmento. O lema da banda é: “mono no ciente” (物の哀れ), uma frase japonesa que se traduz livremente como “uma sensação nostálgica e a consciência de que nada dura para sempre”. E pensando dessa forma, é melhor parar tudo que você está fazendo, se desconectar e cair dentro de ‘Change Your Heart or Die’. Dê um tempo no seu corre corre e bora dançar. A faixa é apenas um aperitivo de ‘Heroes’, quarto disco...

Quando Tom Meighan anunciou sua saída do Kasabian e a banda entrou numa espiral de incertezas, confesso que me abalei. A meu ver, eles eram um dos melhores grupos nos últimos tempos e tudo levava a crer que chegavam ao seu fim. Tom era uma presença muito forte na banda, mas seus problemas com a depressão e condutas agressivas, que inclusive o levaram a uma condenação, eram difíceis demais para se lidar dentro de uma estrutura já consolidada no meio musical. O baque foi forte ali. O tempo passou, eles saíram um pouco do radar, mas então anunciaram a continuidade, dessa vez com Sergio Pizzorno assumindo os vocais. Algo que volta e meia ele já fazia. A noticia me empolgou. “Chemicals”, terceira faixa de seu novo disco “The Alchemist’s Euphoria”, primeiro trabalho sem Tom Meighan, acaba de ser lançada e surpreende novamente. Se vierem nessa vibe, certamente teremos um belo disco pela frente. Sorte nossa, nem todos conseguem. Algo muito comum entre as sensações do rock inglês, vide Keane, K...

O Muse acaba de lançar o terceiro single de seu próximo álbum “Will of the people” , nono disco dos ingleses, aguardado para o final de agosto e a musica escolhida após “Won’t Stand Down” e “Compliance” é a que dá titulo a obra. “Will of the people” viaja no futurismo peculiar ao grupo, dessa vez retratando um futuro distópico em rebelião. O clipe é ótimo e a música empolga sob batidas que remetem ao glam de Marylin Manson em “The Beautiful People”. Matt Bellamy descreve o disco que está prestes a lançar como sendo “um álbum de grandes sucessos – de novas músicas”, do tipo que se tiver um som mais metal, será o melhor que fizeram. Se tiver uma balada, também será a melhor que fizeram e por aí vai. Esperamos que seja. Manter a positividade é sempre importante, Matt. Por Nino Lee Rocker ( @garimpeirodasgalaxias ) Assista ao vídeo abaixo: